Коко Шанель: биография, личная жизнь, семья, муж, дети — фото. Биография коко шанель Куку шанель биография

(франц.Coco Chanel, настоящее имя Габриель Бонёр Шанель; 19 августа 1883 – 10 января 1971) – ведущий французский , одна из самых важных фигур в истории моды. Основала всемирно известный .

Благодаря своим жакетам и маленькому черному платью, Шанель стала иконой стиля, которой до сих пор поклоняются женщины всего мира. «Роскошь должна быть удобной, иначе это не роскошь», — говорила Коко.

Коко Шанель родилась 19 августа 1883 года в маленьком городке Сомюр, в центре Франции. Первая часть жизни легендарной Шанель была далека от моды и .

После смерти матери, ее отец, работавший коробейником, поместил девочку в приют, где она жила с 1895 по 1900 год. До 1902 года Коко воспитывалась среди монахинь, которые и научили ее шить. Затем Шанель работала в магазине чулочно-носочных изделий Au Sans Pareil в Мулене.

Прозвище Коко девушка получила, когда пыталась стать певицей, выступая в кабаре Viсhy и Moulins. Именно там она познакомилась с Этьеном Бальзаном, влиятельным французским аристократом, который впоследствии помог Шанель открыть собственное дело. Он был влюблен в девушку, но она ушла от него к его другу, Артуру Капелю по прозвищу «Бой».

К сожалению, возлюбленный Коко трагически погиб в автокатастрофе, и она так никогда и не вышла замуж, хотя имела многочисленные романы.

Свой первый магазин Коко Шанель открыла в 1910 году. Он находился в Париже на Rue Cambon и специализировался на продаже шляпок. Позже появились магазины Шанель в Дэвилле и Биаритце. К шляпкам прибавилась одежда.

Первой одеждой, которую создала Коко было платье, переделанное из старого свитера. Люди спрашивали, где она взяла такой чудесный наряд, а она предлагала сделать такой же и для них.

«Мое состояние основано на старом свитере, который я надела, потому что в Дэвилле было холодно», — сказала Коко Шанель в одном из интервью.

В 1920-х процветающий бизнес Шанель взлетел на новую высоту. Она запустила в производство собственную марку духов Chanel №5. В 1925 году появились знаменитые костюмы от Шанель, состоящие из строгого жакета и , сидящей по фигуре.

Проекты Шанель были поистине революционными, она первая заимствовала для женской моды элементы мужского гардероба. Именно благодаря ей женщины смогли отказаться от неудобных корсетов и пышных юбок. Шанель в первую очередь ценила в одежде удобство и комфорт.

Еще одним революционным открытием Шанель было . Она показала общественности, что цвет, ранее считавшийся исключительно траурным, может придать элегантности вечернему наряду.

Шанель была популярной фигурой и в артистических кругах Парижа. Она создавала костюмы для Ballets Russes и костюм Орфея для Жана Кокто. Среди ее друзей был известный художник Пабло Пикассо, а с известным русским композитором Игорем Стравинским ее связывали любовные отношения.

Другой важный роман начался для Шанель в 1923 году, когда она познакомилась с герцогом Вестминстерским. Эта романтическая история длилась десятилетие. Но на озвученное предложение руки и сердца, Коко ответила возлюбленному, что герцогинь Вестминстера было несколько, а Шанель — одна.

Международный экономический кризис 1930-х годов негативно сказался на бизнесе Шанель, а начало Второй Мировой Войны и вовсе заставило Коко распустить работников и закрыть магазины. Мадам Шанель считала, что война – это не время для моды.

Во время немецкой оккупации во Франции Шанель завязала отношения с немецким офицером Гансом Гунтером фон Динклаге. От него она получила специальное разрешение остаться в своих апартаментах в отеле Ritz. Когда война закончилась, общественность осудила Шанель за связь с нацистским офицером, расценив это как предательство. Ей пришлось покинуть Париж и провести несколько лет в Швейцарии. Затем, какое-то время она жила в своем загородном доме в Рокебрюн.

Возвращение Шанель в мир моды состоялось, когда ей было уже 70 лет. Критики поначалу скептически отнеслись к модельеру, но ее женственные модели вновь завоевали любовь покупателей во всем мире.

В 1969 захватывающая история жизни великой Шанель стала основой для бродвейского мюзикла «Коко», главную роль в котором исполнила Кэтрин Хепберн.

Коко Шанель умерла 10 января 1971 в отеле Ritz. Сотни людей пришли в церковь Мадлен, чтобы попрощаться с «иконой стиля», многие из них были одеты в костюмы от Шанель.

Награды:

• 1957 год – премия Neiman Marcus в Далласе.
• 1963 год – премия Sunday Times International Fashion в Лондоне.

Интервью Коко Шанель

Какие события вашей ранней жизни пробудили в вас интерес к искусству?
Ну, живя в детском доме под присмотром монахинь, я научилась шить. Они научили меня базовым навыкам швеи, тогда я была уже достаточно смышленой, чтобы понять метод. Я действительно набила руку и сфокусировалась на дизайне уже в раннем возрасте, поэтому у меня так быстро появились известные клиенты.

А какую роль сыграли ваши наставницы в дальнейшем развитии вашей деятельности?
Мои наставницы были, в первую очередь, монахинями. Они научили меня всему, чему смогли научить. Просто эти небольшие знания помогли мне стать тем, кто я сейчас. Ведь для владельцев магазинов гораздо целесообразнее нанять на работу того, кто владеет базовыми навыками шитья, чем того, кто не имеет представления о том, как вставить нитку в иголку. Работа в магазинах дала мне немало преимуществ, это позволило научиться многому и увидеть, как работает магазин прежде, чем начать свое собственное дело.
Я встретила людей, которые уже добились огромного успеха в этой индустрии. Они показали мне, как много и усердно им пришлось работать, чтобы стать теми, кем они являются. Это пугало меня больше всего. Я думала, что мне потребуется намного больше времени для того, чтобы стать популярной, что это дастся мне намного труднее… Но, к счастью, все у меня получилось довольно быстро и легко.

Каким был мир искусства и моды, когда вы только начинали свою деятельность?
Я росла и училась во Франции, где мода и одежда всего являлись масштабной индустрией и имели огромное значение. Каждый старался удержаться на вершине. Я открыла свой первый магазин в 1910 году, и вот тогда я действительно сделала первый шаг в мир моды. Я была сама по себе, у меня был маленький шляпный магазинчик во Франции… В это время мода была крайне популярна, и маленькие магазинчики вроде моего были либо всегда завалены заказами, либо всегда пусты и мертвы. Как я уже говорила, знакомство со многими людьми привело покупателей в мой магазин и привлекло к нему внимание. Покупатели рекомендовали меня своим знакомым, и, в конечном счете, это привело в мое ателье множество заказчиков. Я думаю, что это была большая удача для меня – стать такой востребованной, только начав дело.Каким образом крупные культурные, экономические и политические события отразились на вашей работе?
Экономический кризис, вызванный войной во Франции, вынудил меня и многих других владельцев закрыть свои магазины на много лет. Было недостаточно средств, чтобы покупать что-то, соответственно, не было средств на то, чтобы создавать что-то новое. Я сделала перерыв в своей работе и стала медсестрой, которой проработала всю Первую Мировую Войну. После этого, во время Второй Мировой Войны, у меня возникли кое-какие неприятности: я была обвинена в любовной связи с нацистским офицером, из-за чего мое возвращение в модную индустрию стало довольно сложной задачей. Все считали меня «злодейкой», думали, что я опасна, потому что вызывала ассоциации с нацистами. Уверяю вас, я не ужасный человек. В конце концов, я все же восстановила доверие к себе, вернулась с новым стилем для женщин и сделала свое имя известным и значимым.Каковы были ваши самые большие достижения и какими методами вы пользовались в своем искусстве?
Я бы сказала, что самым большим моим достижением было создание «маленького черного платья», которое принесло мне огромный успех. Оно дало женщинам множество преимуществ, особенно работающим и занятым карьерой женщинам. Наблюдая за людьми и прочувствовав это впоследствии на собственном опыте, я поняла насколько накладно менять свой рабочий костюм на более формальный, отправляясь на ланч, а затем снова переодеваться к обеду. Кому-то, кто не понимает всю важность этих переодеваний, это покажется глупым. Но, зная суть дресс-кода и положа руку на сердце, я могу твердо заявить, что это очень утомляет. Для женщины, которая должна сделать так много дел в течение дня, это является сильнейшим давлением. Но ведь ей всегда важно выглядеть презентабельно. И эта обязанность имеет огромное значение для женщины, она обеспечивает уверенность в себе. Маленькое черное платье дает женщинам такую уверенность. Оно подарило им уйму свободного времени, спасло от многочисленных переодеваний! В нем вы можете отправиться с работы на обед и чувствовать себя потрясающе.
Если же говорить о моих методах… Мои методы заключаются не только в том, чтобы представлять себя в роли бизнес-леди, я ставлю себя на место каждой женщины. Я стараюсь думать о нуждах многих женщин, о том, как они хотят выглядеть и как хотят чувствовать себя в той или иной одежде. Моя задача – создать что-то красивое и удобное для женщин, которые очень заняты и много работают.Какие ключевые возможности, открывшиеся перед вами, послужили основой для поворотных моментов в вашем искусстве и в жизни?
У меня появилась шикарная возможность делать костюмы для фильма «Правила игры» и многих других кинокартин. Это подтолкнуло к новым свершениям. Я должна была думать в новом направлении, должна была помочь выразить многое с помощью костюмов, что позволило мне еще больше развить свои способности, как . Я узнала много нового и многому научилась. Это и стало поворотным моментов моей карьеры дизайнера. Я горжусь своим талантом быть разной и рада, что в моей жизни появлялись возможности продемонстрировать это.Приходилось ли вам делать какой-либо выбор для того, чтобы стать успешной?
Я приняла решение оставить свою вокальную карьеру. Я не чувствовала, что для меня есть место в этой области искусства. Хотя многим людям нравился мой голос, и они хотели помочь мне достичь успеха в этом. Но я решила заняться чем-то абсолютно противоположным. Я решилось на то, чего хотела в глубине души. Я решила рискнуть всем, что имела на тот момент, и переключиться на реализацию мечты. Я знала, что мне нужно будет много работать, и что работа будет тяжелой. Но я знала, что это необходимо для достижения вершины, на которой я хотела оказаться.
Когда началась война, я была вынуждена закрыть магазин. Я знала, что он не сможет работать в условиях такого мощного экономического кризиса. Мне было сложно сделать это, я не была уверена в том, что магазин ждет какое-то будущее. Я понятия не имела, что буду делать дальше.Какие сложности вам пришлось преодолеть, чтобы стать художником и творцом?
Я должна была научиться исключать мысли о конкуренции и не думать о том, что меня будут критиковать. Ведь существовало множество дизайнеров, и они не хотели иметь ничего общего со мной. Во Франции модой занимаются почти все, огромное количество людей вовлечены в эту индустрию. Известные дизайнеры, которые уже добились успеха, тоже не собирались делиться признанием и вниманием общественности.
Мне также нужно было осознать, что никто ничего не принесет мне на серебряной тарелочке, я должна добиться всего сама. Даже несмотря на то, что я общалась с людьми, которые могли помочь, я должна была самостоятельно работать над обеспечением своего будущего, создавать что-то новое и уникальное. Мне нужно было делать вещи, которыми буду обеспечивать потребителей только я, и которые не наскучат им через неделю.

Коко Шанель (настоящее имя - Габриель Бонёр Шанель) родилась 19 августа 1883 года в относительно небольшом французском городке Сомюр, основным источником доходов которого на сегодняшний день являются туризм, а также изготовление и выращивание винограда и виноделие.

Отец Коко, по роду занятий уличный торговец, сдал трех своих дочерей в приют после того, как их мать скончалась в возрасте 32-х лет. Девочке было 12 лет на момент, когда она видела отца в последний раз. Проведя свои последующие семь лет жизни в стенах Обазинского монастыря, Габриель воспитала строгость в своем характере, а любимыми цветами девушки стали черный и белый. В то же время обилие религиозных и обрядных предметов вдохновили её в будущем на использование в декоративных элементах своих коллекций стиля барокко, золота и драгоценных камней.

После выхода во взрослую жизнь Коко устроилась работать швеёй в ателье, а по вечерам успевала петь в кабаре. Именно там за Габриель закрепилось имя Коко. Гости обращались к ней так, потому что она часто исполняла песню "Кто видел Коко на Трокадеро?".

Обладая мальчишеским нравом, Габриель брала идеи своих нарядов в мужской моде и одевалась достаточно оригинально для того времени. Свои первые модели дамских шляпок она брала из модных на то время головных уборов и убирала всю излишнюю атрибутику из перьев, что придавало им легкость и элегантность. Первыми моду от Коко Шанель оценили на себе девушки из рабочего класса, но достаточно быстро она распространилась и в высшем обществе.

Первой любовью Габриель был богатый английский аристократ Бой Кейпел. Он познакомил девушку с литературой, Востоком и эзотерикой. При нём Шанель открыла свои первые магазины в Париже, Довиле и Биаррице. Работа для неё была источником независимости, Коко никогда не хотела быть содержанкой при богатом муже, как девушки из высшего света того времени.

Это может показаться невероятным, что усилиями всего одного человека завершилась одна эпоха в моде и началась другая, еще более сенсационным для того времени было то, что этим человеком была женщина. Коко изменила женский силуэт. Она укоротила длину платьев и обнажила лодыжки, освободила женщин от корсетов и ввела в моду одежду из джерси, а также короткие стрижки и загар.

В 1918 году в доме №31 на улице Камбон в Париже мадемуазель Шанель открыла свой первый Дом Моды. Маленькая деревенская девочка, выросшая в Обазинском монастыре, стала королевой Парижа. Прежде, чем освободить женщин, она освободила себя.

История любви Габриель Шанель закончилась внезапно со смертью Бойа Кейпела в автокатастрофе. В первый и последний раз в жизни Коко позволила себе заплакать. «Я или умру, - сказала она - или закончу то, что мы вместе начали».

В 1920 году, когда Европа стояла на пороге очередной войны, женщины с восторгом встретили наряды Шанель, подарившей им право на удобство. Потеряв любовь всей своей жизни, она пыталась заглушить тоску в своем сердце в Венеции в компании друзей. Подруга Мися познакомила мадемуазель Коко с Италией, русским балетом и своими друзьями Кокто, Стравинским, Дягилевым, Равелем и Пикассо. После чего в жизни Габриель Шанель выдалась возможность поработать над созданием костюмов для спектаклей Дюллена и Кокто, а также финансировать постановку балета «Весна священная». Позже она дала убежище Стравинскому и его семье, помогла Кокто во время его реабилитации и тайно оплатила похороны Дягилева в Венеции.

После революции 1917 года в царской России Коко Шанель довелось познакомиться с Великим князем Дмитрием (двоюродным братом русского императора Николая II), который был младше её на 8 лет. Влияние князя и его культуры вдохновило Великую Мадемуазель на создание вышивок, меховых изделий и украшений в византийском стиле. Благодаря ему Коко встретилась с Эрнестом Бо, парфюмером при царском дворе, и в 1921 году выпустила свой знаменитый аромат SHANEL №5.

Однажды в судьбе Коко возник настоящий аристократ, воплощение британской элегантности и непринужденной роскоши Герцог Вестминстерский, богатейший человек Великобритании. Габриель была очарована им. Это была красивая история любви, герцог приглашал её в свои дворцы и яхты, отправлял за ней частный поезд, осыпал цветами и драгоценностями, но чувства остыли до того, как Коко стала герцогиней.

В 1926 году Шанель, которая не выносила обилие кричащих разноцветных нарядов, объявила: «Я заставлю их ходить в черном!». Дело в том, что в то время черный цвет был приоритетом нарядов прислуги и траура. Но Коко возвела его в ранг абсолютного. Это стало орудием её успеха и годом рождения маленького черного платья.

Модницы со всех континентов желали носить платья от Шанель, и прежде всего этого хотели звезды Голливуда. Однако модельер не поддалась влиянию фабрики грез, так как понимала нависающее над ней давление огромной индустрии, и она приняла решение вернуться во Францию, где поселилась в отеле Риц, чтобы не подвергаться чьему-то мнению, а дальше продолжать работу над своими коллекциями.

В 1936 году во время весенней забастовки, Коко, владелица на тот момент множества бутиков, столкнулась с забастовкой 4000 рабочих, это был первый раз, когда ей пришлось уступить чьей-то воле.

В 1940 году, во время Второй мировой войны, племянник Коко Андре Паласе попадает в плен к немцам. Применив все свои связи, ей удается освободить его, однако эта свобода дорого обходится самой Габриель. Военный критик Хэл Воган в своей книге «В постели с врагом: тайная война Коко Шанель», вышедшей уже в послевоенное время, открыто заявляет, что Коко Шанель официально числилась в штате немецкой разведки и имела на своем счету ни одну успешную операцию. Это сотрудничество не могло остаться без внимания, и Коко была арестована по обвинению в пособничестве фашизму. Только благодаря вмешательству Черчилля женщину освобождают в 1944 году при условии, что она покинет Францию. Шанель была вынуждена перебраться в Швейцарию. На сегодняшний день официальный источник модного дома Шанель опускает эту неприятную страницу в биографии своей основательницы. На сайте Дома Шанель вскользь упоминается, что Шанель закрывает свои бутики в 1939 году и сразу перебирается жить в Швейцарию.

Во Францию и в мир моды Коко возвращается только в 1953 году в возрасте 70 лет. Первый показ мод прошел 5 февраля 1954. Коко со стороны наблюдала за показом, который проходил в гнетущей тишине. Французская пресса разгромила коллекцию, назвав её жалкой, а Шанель - престарелой. В то же время Америка восприняла коллекцию с восторгом, а знаменитый журнал LIFE написал: «В 71 год Габриель Шанель не просто создала новую тенденцию, она совершила революцию». К Шанель вернулось прежнее влияние и право диктовать свой стиль всему миру. Костюмы от Шанель полюбились не только рядовым гражданам, но и звездам кино. Их носили Марлен Дитрих, Бриджит Бардо, Ромми Шнайдер, Грейс Келли, Ингрид Бергман, Элизабет Тейлор и другие.

Всю свою жизнь Коко создавала свой неотразимый стиль Шанель. Ей принадлежит создание бежевых босоножек с черным носком, ранее упомянутого маленького черного платья, приталенного жакета, стеганной сумочки с цепочкой через плечо. В это может быть трудно поверить, но до 1955 года не существовало такой привычной сегодня сумочки с ремнем, одеваемым на плечо. Женщины ходили с ридикюлями, длинный шнурок которых одевался на руку. Ридикюли появились еще в начале 19 века и прослужили полтора века, так как долгое время в женском гардеробе не были предусмотрены карманы.

Все последние годы своей жизни Великая Мадемуазель была ужасно одинока и в возрасте 80 лет все также каждый день ходила на работу, отдавая всю себя своим произведениям искусства. Перед приходом на работу Коко сотрудники ателье по сигналу портье распыляли на лестнице в доме №31 по улице Камбон её любимый аромат SHANEL №5.

10 января 1971 года, в воскресенье, свой единственный нерабочий день, в возрасте 87 лет Коко Шанель скончалась от сердечного приступа в отеле «Риц». Она просила не устанавливать на её надгробии могильных плит, чтобы ничто не мешало ей «вознестись в рай и шить одежду для ангелов». Похоронена в Швейцарии. Верхнюю часть надгробия женщины, рожденной под знаком льва и имевшей львиный характер, символично украшает барельеф с изображением пяти голов львов.

С 1987 года руководство домом Шанель принял модельер Карл Лагерфельд, который по сегодняшний день продолжает традиции Коко Шанель.

Коко Шанель биография

Биография и эпизоды жизни Коко Шанель . Когда родилась и умерла Шанель, памятные места и даты важных событий ее жизни. Цитаты модельера, фото и видео .

Годы жизни Коко Шанель:

родилась 19 августа 1883, умерла 10 января 1971

Эпитафия

Пусть не гаснет огонь до конца
И останется память о той,

Что для жизни будила сердца,
А теперь нашла вечный покой.

Биография

Биография Коко Шанель - это история талантливой и сильной женщины, женщины, сотворившей собственную легенду, ставшей законодательницей моды и стиля во всем мире. Рожденная в приюте для бедных, она ушла из жизни владелицей самого знаменитого дома моды. На ее пути было множество несчастий и бед, но из всех них Шанель выходила с гордо поднятой головой, элегантной и непобедимой.

Коко Шанель выросла в сиротском доме и, казалось, была обречена на нищету и лишения. Позже она вычеркнет эти года из своей биографии, словно не желая их вспоминать. Первой работой Шанель была работа в магазине белья, затем она пробовала себя в качестве певицы и танцовщицы, но карьера в театре у нее не сложилась. Поворотным моментом в биографии Шанель стало знакомство с англичанином Артуром Капелом, который, в отличие от ее предыдущих друзей, серьезно отнесся к ее желанию стать модисткой. Он помог ей открыть первый магазин шляпок в Париже, а чуть позже - бутик в Довиле. Так Коко стала предпринимательницей. Она так была одержима своим делом, что остановить ее не могли ни отсутствие опыта, ни Первая мировая война, ни общественное осуждение. Слава о талантливой женщине-дизайнере быстро разнеслась по Парижу, и Шанель вскоре вошла в высшее общество, что до нее не удавалось ни одному портному. К пятидесяти годам Коко Шанель находилась на вершине славы и красоты, ее любили, с ней искали знакомств, а стилем Шанель восхищались даже королевские особы.

Личная жизнь Шанель нередко становилась предметом пересудов - красивая, независимая, сильная, она словно не была создана для кроткой семейной жизни, но неизменно очаровывала мужчин своей элегантностью и силой характера. Шанель часто водила дружбу с известными деятелями политики и искусства. Так, в 1920-х годах у нее на вилле гостил русский музыкант Стравинский со своей семьей. Именно в то время был изобретен гениальный аромат духов Шанель № 5. Возможные романтические отношения Коко Шанель и Игоря Стравинского обсуждаются до сих пор, но сами они никогда не подтверждали и не опровергали эти слухи. Об этом возможном романе был снят фильм, где Шанель сыграла Кейт Бланшетт.

Вторая мировая война внесла свои коррективы в жизнь Шанель - сначала ей пришлось закрыть свои салоны, а вскоре, после обвинения в связи с немецким офицером, уехать в Швейцарию, где Коко прожила почти десять лет. За эти годы ее слава ушла в забытьё, и, казалось, Коко уже никогда не вернуться на завоеванную ей вершину. И тогда она совершила невероятное - снова открыла салон в Париже и спустя три года, несмотря на первые негативные отзывы, вернула себе славу, восхищение и почет. На момент открытия салона Шанель был 71 год. На ее показы приходили самые богатые и знаменитые женщины, ее костюмы становились символом статусности, с ней сотрудничали голливудские студии, у Шанель одевались Одри Хепберн и Лиз Тейлор, а на Бродвее даже поставили мюзикл о ее жизни под названием «Коко», где Шанель сыграла Кэтрин Хепберн. Мудрые и лаконичные цитаты Коко Шанель - о моде, о стиле, о жизни, об успехе - передавались из уст в уста.

Смерть Коко Шанель наступила в возрасте 87 лет. Причиной смерти Шанель стал сердечный приступ. До самой своей смерти Шанель занималась модой и создавала новые гениальные коллекции. Похороны Коко Шанель состоялись на кладбище Буа-де-Во в Швейцарии, могилу Шанель украшает барельеф с пятью львиными головами. Проститься с Коко на похороны Шанель приехал великий испанский модельер Кристобаль Баленсиага - тогда он в последний раз вышел на публику, словно показывая этим, что век Высокой моды подошел к концу с уходом этой легендарной женщины. В доме моды Шанель до сих пор трепетно относятся к памяти Шанель.

Шанель говорила: «Я не создаю моду. Мода - я сама»

Линия жизни

19 августа 1883 г. Дата рождения Коко Шанель (Габриель Бонёр Шанель).
1910 г. Открытие первого магазина Коко Шанель по продаже дамских шляп, позже переместившегося на улицу Камбон и ставшего домом моды Шанель.
1913 г. Открытие второго магазина Шанель в Довиле.
1921 г. Появление духов «Chanel Nº 5».
1939 г. Закрытие модного дома и магазинов Шанель.
1944-1953 гг. Жизнь в Швейцарии.
1954 г. Возвращение в мир моды, выпуск новой коллекции Шанель.
1950-1960 гг. Сотрудничество с голливудскими студиями.
10 января 1971 г. Дата смерти Коко Шанель.

Памятные места

1. Город Сомюр, Франция, где родилась Шанель.
2. Здание кафе «Ротонда» в Париже, где в молодости выступала Шанель.
3. Дом моды Шанель на улице Камбон.
4. Отель «Риц», который долгое время был домом Шанель и где скончалась Шанель.
5. Кладбище Буа-де-Во, Лозанна, Швейцария, где похоронена Шанель.

Эпизоды жизни

Коко Шанель жила по принципу «каждый день - с чистого листа». От неугодного ей прошлого она методично избавлялась, покрыв завесой тумана свое детство и часть юности, придумывая несуществующие факты, запутывая друзей и биографов. Так, она вычеркнула из своей жизни, как минимум, первые 10 лет, скрывая свой настоящий возраст.

Любую преграду на своем пути Шанель рассматривала как указатель, подсказку для дальнейших действий, поле для эксперимента. Так как она не являлась профессиональной портнихой, то в самом начале ее карьеры ей нельзя было шить настоящие женские платья, иначе ее могли привлечь за незаконную конкуренцию. Это не только не остановило Шанель, но вдохновило ее на создание платьев из мужского джерси.

Создавая модели для своих платьев, Шанель никогда не изощрялась, а, наоборот, упрощала. Так, она никогда не рисовала модели, а просто накидывала ткань на модель и начинала ее обрезать и закалывать материю, пока не проявлялся очередной силуэт. Когда она случайно опалила волосы газовой колонкой, то просто обрезала их и ввела моду на короткие женские стрижки.

Вернувшись в мир моды в 71 год, Коко Шанель доказала, что возраст - не помеха настоящему таланту

Заветы

«Не тратьте своё время на избиение стены в надежде сделать из неё дверь».

«Будь хозяином своей воли и слугой своей совести».

Фильм о Коко Шанель из цикла «Выдающиеся женщины XX столетия»

Соболезнования

«Это одна из самых умных и приятных женщин и самая сильная женщина, с которой мне когда-либо приходилось иметь дело».
Уинстон Черчилль, британский политик

«Коко Шанель говорила мне: «Человек-легенда обречен растворить себя в мифе — и тем освятить и укрепить миф. Сама она так и поступила, выдумала себе семью, биографию, дату рождения и даже имя».
Сальвадор Дали, художник

Из этой статьи вы узнаете биографию Коко Шанель, кто это, как ее звали на самом деле и как сложилась ее личная жизнь. Женщина, о которой пойдет речь, изменила мир моды навсегда. Она смогла создать новый, революционный стиль, который до сих пор имеет множество поклонниц. Изобретения Coco – это нестареющая классика, перевернувшая представления о красоте.

Именно она избавила девушек от неудобных корсетов, придумала формулу легендарных духов и строгие линии в одежде. Но ее путь к успеху нельзя назвать простым. Скорее его можно охарактеризовать фразой «Через тернии к звездам». Трудности преследовали дизайнера не только в профессиональной деятельности, но и с самого рождения. Ее личность – пример того, что при наличии любимого дела, смелости и настойчивости добиться желаемого может любой человек.

Биография

Настоящее имя Коко – Габриэль Бонер Шанель (Gabrielle Bonheur Chanel), дата рождения – 19 августа 1883 года. Будущая знаменитость родилась во французском городе Сомюр. Ее мать умерла, когда она была маленькой, а отец отправил ее и старшую сестру в монастырский приют. Больше они его не видели. Детские годы прошли в бедности и лишениях.

Девочкам все время приходилось носить одинаковую форму, которая была заведена в сиротском доме. Все воспитанницы выглядели безликими и одинаковыми. Именно тогда у маленькой Coco и начали появляться первые мечты, в которых все женщины красиво одеты, а сама она не испытывает материальных лишений.

Всю взрослую жизнь Габриэль Шанель либо скрывала свое прошлое, либо выдумывала легенды о нем. Поэтому историкам очень сложно проследить ее деятельность, во всяком случае детские и молодые годы. Знакомые отзывались о ней как о человеке с непростым характером. Ее считали высокомерной и резкой. В то же время она запомнилась очень энергичным и неутомимым предпринимателем. Образ этой противоречивой личности до сих пор вдохновляет творческих людей. Были изданы семь кинокартин о ней. В 2009 году снят один из самых известных фильмов биографий «Коко до Шанель». Главную роль сыграла Одри Тоту.

Карьера

В 18 лет девушка уехала из монастыря, при котором жила и устроилась помощницей в магазин белья. Но такая жизнь ее не устраивала и она решила пойти другим путем – стать балериной или певицей. Прослушивания не давали желаемого результата. Эти времена можно было бы назвать неудачными. Нужно было много трудиться, а денег за это платили мало и не было шанса на исполнение мечты. Но работа в кафе имела свои плюсы. Именно там будущая знаменитость получила свое второе имя, под которым стала известна. Она часто выступала перед посетителями с песней «Ко Ко Ри Ко», поэтому посетители прозвали ее Coco. Там же она обрела полезные знакомства.

Начало деятельности модельером

В 22 года Габриэль Бонер переехала в Париж, чтобы устроиться модисткой. Этот поступок можно считать отправной точкой на пути к настоящему успеху. Через некоторое время она познакомилась с Артуром Кейпелом. Он был молодым, удачливым бизнесменом. Мужчина счел устремления Шанель перспективными и помог ей в начинаниях. Совместными усилиями они создали магазин. В нем девушка продавала головные уборы, которые придумывала и шила сама. Клиентками были известные француженки.

Дизайнерские замыслы хозяйки ателье пришлись по душе богатым покупательницам, сплошной поток заказов по рекомендациям помог вернуть кредит и добиться финансовой устойчивости. Коко смогла очень быстро сформировать выгодный круг знакомств. Она была знакома со многими представителями местной богемы: Стравинским, Дягилевым, Тулуз-Лотреком, Пикассо и другими замечательными личностями. Торговля была настолько успешной, что спустя три года после начала работы парижского салона (1910 год), был открыт второй – в Довиле.

Новые идеи

Останавливаться на достигнутом было не в правилах Габриэль Бонер Шанель, и она приступила к перекраиванию моды. У нее рождались замыслы непривычной для женщин одежды. Эскизы были уникальными и даже скандальными для общества того образца. Первая вещь, которую придумала Коко, была сшита из трикотажного материала джерси. До этого такую ткань никто не использовал. Знаменитое черное платье появилось чуть позже, но основы стиля Chanel заложила уже тогда. Простые силуэты, изящность линий. Элегантный минимализм пришелся по душе девушкам и дизайнер продолжила эксперименты.

В 1919 году был открыт парижский дом моды. К этому времени наряды от Габриэль Шанель любили не только во Франции. Блейзеры, юбки, матроски, костюмы, длинные теплые свитера оценили по достоинству во многих странах. Спустя два года, Коко снова поразила всех очередным изобретением. В этот раз уже известная всем Mademoiselle решила создать свой аромат.

Легендарные духи

В 1920 году Coco знакомится с эмигрировавшим из России парфюмером по имени Эрнест Бо. Спустя двенадцать месяцев, они представили на суд публики оригинальную, ни на что непохожую композицию. Она состояла из 80 компонентов, среди которых нельзя было выделить какой-то один. До появления этого запаха, привычными были формулы, которые имитировали один конкретный цветок и быстро выветривались. Eau De Parfum от Chanel, напротив, являл собой смешение нот, которые раскрывались постепенно в течение всего дня. Все вместе они напоминали весенний сад. Аромат получился стойким и красивым.

Флакон, как и все творения Габриэль Бонер Шанель, выглядит аскетичным на фоне сверкающих, затейливых емкостей для духов того времени. Простая стеклянная бутылочка смотрелась несколько эксцентрично. Впрочем, этого и добивалась создательница. В 1924 году форму пытались изменить, сделать более яркой, но от идеи отказались.

Почему №5? Коко намеревалась продолжить линейку парфюмов, поэтому добавила к своей фамилии номер образца. Именно пятый вариант композиции, предложенный Эрнестом Бо, понравился ей.

Окончание карьеры

После начала второй мировой войны Gabrielle Bonheur Chanel закрыла все магазины, так как в этот период людям не нужна была изысканная одежда. Пережить это сложные времена дизайнер решила в Швейцарии. В 1944 году ее обвинили в пособничестве офицеру немецкой армии, но обвинение очень быстро сняли.

В Париж Мадемуазель Шанель вернулась спустя десять лет. Ей уже было 70, но она, как никогда, была полна сил. Был открыт модный дом, представлена новая коллекция. Затем Коко придумала еще одно удобное и оригинальное на тот момент изделие – сумочку на длинном ремне. До этого ридикюли было принято носить в руках. Это было неудобно, они часто терялись и мешали свободному передвижению. Не прошло и нескольких лет как француженки снова полюбили изделия от Chanel, и бренд вернул свою популярность. Его клиентками стали голливудские звезды первой величины и другие знаменитости.

В январе 1971 года у создательницы самого известного и нестареющего стиля случился сердечный приступ, она умерла и была похоронена в Швейцарии.

Личная жизнь

У этой женщины было очень много романов, но ни один из них не закончился замужеством. Несколько раз она отвечала отказом на предложение руки и сердца. Одним из претендентов был герцог Вестминстерский. Мужчин привлекала в ней не только красота, но и непредсказуемость, характер. Она могла быть кокетливой и прямолинейной, веселой и циничной. Gabrielle Bonheur пережила многих своих любовников, так и не оставшись ни с кем надолго. У нее не было детей. Ее главной и неизменной спутницей всегда была работа. Тайные страницы истории жизни Коко Шанель в 2017 году были изданы в ее автобиографии. Книга основана на мемуарах дизайнера и повествует о том как она пришла к всемирной известности.

Достижения

Coco Chanel никогда не подчинялась общепринятым правилам, плыла против течения и всегда знала чего хочет. Она перекроила своими ножницами всю моду 20-х годов и стиль своих современниц. Одежда ее производства была удобной, красивой и изящной. Эти вещи позволили женщинам стать не только изысканными, но и естественными, свободными, более самостоятельными.

Доходы внушительной империи Шанель на момент ее смерти составили 160 млн. долларов в год. Духи, которые были созданы под этой маркой, остаются популярными и сегодня. А маленькое черное платье – обязательный предмет гардероба поклонниц элегантного образа. Мало кто задумывается, но на некоторые привычные нам вещи ввела моду именно эта хрупкая, харизматичная женщина. Многие изобретения Коко знакомы нам, только уже в измененном виде.

Что она придумала

Расскажем о нескольких воплощенных замыслах Coco Chanel, за которые ей могут сказать спасибо современные девушки.

• Бижутерия. Дизайнер была поклонницей минимализма и однотонности. Она любила дополнять их разными аксессуарами и считала, что украшений должно быть много. Обилие дорогих камней называла признаком дурного вкуса.
• Короткая стрижка. До того как сама знаменитость обрезала волосы, парижанки носили исключительно длинные, затейливо уложенные волосы.
• Загар. В 1923 году Габриэль Шанель вернулась из морского круиза. Вплоть до этого момента в высшем обществе была общепринятой аристократическая бледность. Но Коко одним своим примером изменила ситуацию.
• Платья из джерси. Эта ткань применялась для пошива мужских костюмов. Женская одежда была нарядной, но неудобной: корсеты, пышные подолы. В период первой мировой такие вещи были неактуальны и Chanel сшила трикотажный образец.
• Изделия из твида. Еще одно заимствование из гардероба противоположного пола. Модельер создала жакет с короткими рукавами и акцентом на талии. Комплект дополняла узкая юбка. Элегантный наряд был очень востребован среди ее современниц.
• Брюки. Габриэль Шанель считала, что одеваться нужно не только красиво, но и удобно. Поэтому однажды, будучи на отдыхе, она примерила «yachting pants» (клеш). Она надела их на прогулку по побережью и вызвала большой интерес у окружающих. Очень скоро девушки повсеместно носили этот предмет одежды не только на курортах, но и в повседневной жизни.
• Тельняшка. Мадемуазель Coco очень вдохновила форма моряков и в 1917 году она даже создала коллекцию, в основе которой была морская тематика. Пик востребованности изделий в полосочку пришелся на 30-е годы.

В этой статье мы представили краткую биографию Коко Габриэль Шанель, вы увидели ее фото в молодости и зрелости, узнали как пришла к успеху эта удивительная женщина. Сама она утверждала, что залог удачи в настойчивости и оптимизме. Одно из самых известных ее высказываний «Все в наших руках, поэтому нельзя их опускать». Gabrielle Bonheur была невероятно деятельной и трудолюбивой. Те, кто наблюдал за ее работой удивлялись такой энергичности.

Мы рассказали о самых революционных новшествах, которые Coco привнесла в моду. Все они претерпели много изменений с течением времени. Неизменным осталось только одно творение – знаменитый аромат Chanel №5. Он и сейчас производится по той же формуле, которую Эрнест Бо вместе с создательницей бренда вывел в 1921 году.

Сегодня легендарные духи можно приобрести не выходя из дома. «Первый Московский магазин таможенных товаров» предлагает точный аналог парфюма по доступной цене. На сайте представлен большой ассортимент. Весь товар сертифицирован.